EXPOSICIONES

lunes, 22 de septiembre de 2014

Exposición nº 1. ARTISTA Yoshihiro Suda – Galería Elvira González

http://www.elviragonzalez.es/exposiciones.php?id=es
Lunes - Viernes: 10:30 - 19:30h
Sábados: 11:00 - 14:00h


GENERAL CASTAÑOS, 3 · 28004 MADRID · TEL. +34 91 319 59 00 · FAX +34 91 319 61 24 · info@galeriaelviragonzalez.com

En esta exposicion tendreis que pensar:
¿Que nos cuenta el artista?
¿Como usa el espacio?
¿Como usa la luz?
¿Como emplea el color?
Te parece interesante: Si te gusta argumenta por que y si no te interesa explica los motivos
Haz algunas fotos. Al finalizar la asignatura volveremos a analizar a este artista

viernes, 26 de septiembre de 2014

exposición nº 2 KERRY JAMES- http://www.museoreinasofia.es/exposiciones/kerry-james-marshall-pintura-otras-cosas

Kerry James Marshall: pintura y otras cosas

13 junio - 26 octubre, 2014

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Palacio de Velázquez, Parque del Retiro

Museo Reina Sofia, Palacio Velazquez del Parque del Retiro

La exposición Kerry James Marshall: pintura y otras cosas, se configura como una de las muestras más amplias dedicadas a este autor norteamericano. La trayectoria artística de Kerry James Marshall (Birmingham, Alabama, 1955; reside en Chicago) se articula a través del tratamiento creativo de temáticas relacionadas con la vida, la cultura y la historia afroamericana abordadas desde múltiples ópticas, aportando así nuevas visiones a cuestiones relacionadas con la política racial, la representación cultural y la emancipación social.

A lo largo de toda su obra, Marshall mantiene una constante reflexión acerca de la “negritud” (blackness), concepto fundamental desde el que se desarrolla todo su trabajo. Reivindicando lo que él denomina “lo negro”, idea polisémica cargada de implicaciones visuales, culturales y estéticas, se compromete a compensar la ausencia de cultura negra en los espacios museísticos, algo que considera está representado de forma marginal tanto en lo referente a la temática como en lo referente a los autores. Establece así una propuesta de contraarchivo como envés de la cultura visual dominante, lo cual provoca preguntas relativas a la legitimación, el poder y la marginalización dentro de la historia del arte.

Para llevar a cabo esta compensación en favor del imaginario negro, Marshall abarca una gran variedad de medios visuales, muy especialmente la pintura. Todos estos medios son utilizados de forma experimental y autorreflexiva, como herramientas con las que llevar a cabo su propósito desde el compromiso ético con la lucha racial, puesto que tal y como afirma el autor: “Uno no puede nacer en Birmingham, Alabama, en 1955, y criarse en el Sur de Los Ángeles, cerca de la sede del Partido de las Panteras Negras, y no asumir cierto tipo de responsabilidad social”.

Esta exposición, co-organizada por el Museo Reina Sofía, M HKA (Amberes), Kunsthal Charlottenborg (Copenhague) y Fundació Antoni Tàpies (Barcelona), reúne una selección de obras en torno a los diversos temas y motivaciones que el artista ha tratado a lo largo de su carrera y en la que es visible el compromiso estético y político del artista. La presentación del Museo Reina Sofía, coincidente en el tiempo con la de la Fundació Tàpies, se concentra en la obra pictórica anterior al año 2000, mientras que la de la Fundació muestra obra más reciente en diversos formatos.

Todos los dias
Visita de 10:00 a 22:00 durante el mes de septiembre
a partir de octubre de 10:00 a 18:00

viernes, 03 de octubre de 2014

exposición nº 3 Laura Torrado

Galería Oliva Arauna. Claudio Coello, 19. Madrid. Hasta finales de noviembre

MARIANO NAVARRO   El cultura – 24 de septiembre

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Se entra a la galería a la vez que se pasa al dormitorio de una casa invisible o ausente. Al visitante lo envuelve, mediante sólo cuatro tomas fotográficas, un espacio que es a un mismo tiempo cotidiano e inquietante. En las fotos, realizadas en una habitación real todavía existente, comparecen una mujer joven y otra anciana. Las dos visten o se han desvestido hasta quedarse en combinación (una prenda que evoca la moda del pasado) y comparten algunas actividades o actitudes hogareñas: desenredarse el cabello; narrar, gesticulando abiertamente, no se sabe qué historia; contemplarse estáticamente y en silencio...

La mujer más joven, la artista, la que ha hecho las fotos y la que titula la serle es Laura Torrado (Madrid, 1967), una de las figuras más prometedoras de cuantas han aparecido en el horizonte del arte joven en la última década y también una de las que ha evolucionado más pausada y a la vez más regularmente en su alta calidad. Ha bautizado su trabajo "El dormitorio". La mujer de mayor edad es su abuela, y posa, no por primera vez, ante la cámara. Creo que ella la hubiese denominado "La alcoba". Ambas palabras tienen idéntico o muy similar significado y, sin embargo, entre el uso habitual y vivo de la primera y la resonancia a época vencida de la segunda se solapa adecuadamente el uso que aquí se hace del tiempo y de la memoria.

Tiempo indicado en el transcurso mismo de la secuencia expuesta, que no tiene, sin embargo, hilazón narrativa. En verdad, podría decirse que no pasa nada y, pese a todo, algo pasa o nos pasa al contemplarla. Memoria recogida en las actitudes de la señora y en las confidencias de la artista: a su abuela la fotografiaron mucho a lo largo de su vida, y le gustaba, y le gusta todavía, contar anécdotas y sucesos varios... No es una puesta en escena dramatizada. Algo hay de impasible, o mejor de circunspecto, reservado y digno en las escenas que se nos muestran.

Tiempo y memoria, también, a mi juicio, que sobrevuelan el significado de la belleza: la mujer longeva tiene dispuestos sobre el tocador de una antigua cómoda de espejo los cosméticos y perfumes de uso diario; nada hace suponer, ni en sus poses ni en sus gestos, la debilidad o el decaimiento propios de la edad, es más, hay en su estar una fuerza latente, cierta sofisticación que ahuyenta la vejez. La mujer joven, por el contrario, encoge o disimula su delicada anatomía, rompe con lo que podríamos considerar normas del decoro, no por exceso sino por retraimiento, hay incluso en su expresión y en sus ojos cierto cansancio o indefinido abatimiento.

De algún modo, Laura Torrado ha hecho de su obra instrumento de indagación en su propia identidad y se ha distinguido por comparecer en su propia obra con una presencia tan hermosa como intranquilizadora o desconcertante. Ahora parece haberse sometido a pensarse o reconstruirse como si se recordase a sí misma a la edad de su abuela

17 de octubre de 2014

exposición nº 4 Guillermo Peñalver . Engranajes de papel

10 septiembre 2014 - 13 octubre 2014 Centro de Arte Alcobendas

Los collages que componen Engranajes de papel se sitúan en las afueras de la ciudad, en la zona perimetral, donde los polígonos y sus fábricas conviven con los prostíbulos. Se trata del lugar limítrofe entre la razón (la ciudad) y la sinrazón (el bosque), entre lo de adentro y lo de afuera, entre aquello que podemos explicar y lo que nos confunde por no poder inscribirlo en un cierto orden.

Es en este acertado contexto perimetral donde se nos presentan los personajes del imperio de los sentidos, orejas antropomórficas que transitan salas de espera, estancias repletas de artilugios técnicos indescifrables, o fábricas cuya posible función se encuentra velada por el poder de su apariencia y forma.

Una sinécdoque que desafía a la escala, presentando la oreja como hombre. La parte por el todo ubicada en un lugar de apariencia hostil, pero que nos atrapa con su erotismo; cada trozo de papel se dispone con virtuosismo al placer visual, sometiendo a la fría razón que articulaba las máquinas y herramientas que algún día percibieron los ojos de Peñalver, quien engrasa con su imaginario los engranajes de la común de las realidades.
(Andrés Pachón)

Exposición nº5  - SALA CANAL ISABEL II  - ARTISTA PABLO GENOVES

DIRECCIÓN -C/ Santa Engracia, 125 - 28003 Madrid

Cómo llegar:        * Metro: Ríos Rosas (Línea 1) - Alonso Cano (Línea 7)

* EMT: Autobuses 3, 37 y 149

HORARIO

Martes a sábado de 11:00 a 14:00 h. y de 17:00 a 20:30 h.

Domingos y festivos de 11:00 a 14:00 h.

Lunes cerrado

CONTACTO

Tel. 91 545 10 00 Ext: 2505

Fax 91 720 82 80

museosexposiciones@madrid.org

ENTRADA GRATUITA